Rosemary’s Baby (4k UHD)

Picture of René Buchtrup

René Buchtrup

Originaltitel: Rosemary’s Baby

Instruktør: Roman Polanski

År: 1968

Genre: Gys, Horror, Thriller

Kan købes på 4k ultra blu-ray

Da mareridtet endelig gav mening

Jeg ville gerne kunne bryste mig af at sige følgende: Da jeg så Rosemary’s Baby første gang, var jeg en lidt for nysgerrig teenager, der elskede gys.

Men det er noget værre vås. Jeg har fortalt mange mennesker gennem årene at jeg elskede gys, men det var egentlig det modsatte: jeg kunne ikke fordrage den genre.

Alligevel kastede jeg mig over en “såkaldt klassiker”, uden at vide helt, hvad jeg gik ind til. Og jeg må være ærlig: jeg forstod ikke filmen. Jeg ventede på, at der skulle ske noget voldsomt. Noget tydeligt uhyggeligt. En dæmon. Et chok. Men det kom aldrig – i hvert fald ikke sådan, som jeg dengang forstod uhygge. Jeg sad tilbage og tænkte: ”Var det virkelig dét, alle taler om?”

Pyh, tænkte jeg. Jeg slap med skrækken, uden mareridt. Og på en måde blev den film hurtig glemt igen.

Det tog mig næsten to årtier at vende tilbage til Rosemary’s Baby igen. Men denne gang var oplevelsen en helt anden. Pludselig så jeg ikke en kedelig, langsom gyser. Jeg så et intenst, psykologisk mareridt. Jeg så en kvindes verden smuldre omkring hende, mens alle – hendes mand, hendes læger, hendes naboer – roligt og venligt fortalte hende, at det hele bare var noget, hun forestillede sig.

Rosemary’s Baby handler på overfladen om satanisme og okkulte sammensværgelser – men i virkeligheden handler den om noget langt mere urovækkende: kontrol, gaslighting og isolation. Som voksen ser jeg nu, hvordan Rosemary gradvist bliver nægtet kontrol over sin egen krop og sit eget liv. Hun bliver reduceret til en funktion – en beholder – og jo mere hun råber op, jo mindre bliver hun lyttet til.

Det er dét, der gør filmen så skræmmende: at rædslen ikke ligger i blod og monstre, men i den helt stille måde, hvorpå Rosemary mister sin virkelighedsopfattelse. Og det bliver endnu værre af, at det hele foregår i rare omgivelser – midt i New York, omgivet af mennesker, der smiler og siger, at de bare vil hende det godt.

Roman Polanski instruerer med en isnende præcision. Kameraet dvæler, holder afstand, nægter at give os de forløsende chok, vi er vant til. Det tvinger os til at dele Rosemarys frustration og paranoia. Mia Farrow er intet mindre end fænomenal – skrøbelig og stærk på samme tid, og hendes fysiske forvandling undervejs i filmen gør næsten fysisk ondt at se på. Det er mærkeligt at tænke på, at den film jeg som teenager nærmest afskrev, i dag føles som en af de mest uhyggelige og tankevækkende, jeg har set. Måske er det netop dét, der gør Rosemary’s Baby til en klassiker: at den vokser med dig. At det, der som ung virkede mærkeligt og uforståeligt, pludselig bliver alt for genkendeligt.

Et isnende psykologisk mesterværk, som aldrig rigtigt slipper én igen. Når man først er klar til at tage hele oplevelsen ind…

Rosemary’s Baby får 5 ud af 6 hamre:

🔨 🔨 🔨 🔨 🔨

Billed- og lydkvalitet:

Det første, der springer i øjnene ved 4K-restaureringen, er hvor smuk filmen er. Farvepaletten er afdæmpet, næsten drømmende – og i 4K fremstår teksturerne i tapeter, tøj og ansigter mere levende end nogensinde. Restaureringen bevarer filmens grain og naturlige lys, men alt står mere klart: Mia Farrows skrøbelige ansigt, det dæmpede stearinlys, de støvede hjørner af lejligheden – alt det, der før måske var tåget på DVD og selv den ellers flotte, tidligere udgivelse på blu-ray, er nu krystalklart uden at miste autenticitet.

En stille ondskab, der hvisker dig i øret… Lyden er blevet nænsomt restaureret og præsenteres her i et rent mono-mix. Det er måske ikke bombastisk surround (som sagt: mono), men det passer perfekt til filmens stil. Det, du lægger mærke til, er ikke højlydte jump scares – men de små, snigende lyde: skridt ovenpå, hviskende stemmer gennem væggen, Guy, der mumler undskyldninger, og den evigt ildevarslende vuggevise.

Seneste

The Drama

Nicolai har denne gang anmeldt en film om et bryllup, hvor forberedelserne til det, bliver svære og svære, efter at bruden bekendtgøre noget fra sin fortid. Der er tale om en meget sort komedie, som dog samtidig også giver meget at snakke om, udover at underholde.

Rental Family

Rental Family er feel-good, der gør mere end bare at varme. Brendan Fraser spiller en mand, der lejer sig ind i andres liv – og langsomt mister overblikket over, hvor rollen stopper, og følelserne begynder. En stille, rørende film, der bliver hængende efter rulleteksterne.
René Buchtrup anmelder

Predator 2

Predator 2 er måske den mest undervurderede film i hele serien – en eksplosiv storbyjagt fyldt med vilde praktiske effekter, brutal action og en fantastisk Danny Glover i topform.
René anmelder

Sirât

Nicolai har denne gang anmeldt en film om en fader og en søn, der leder efter deres datter & søster, sammen med nogle techno-ravere i Marokkos ørken.
Sirât er en stemningsfilm, som kræver tålmodighed og interesse i filmens rejse. Har man dog dette, er der tale om en meget intens og sanselig film, som er en biograftur værd.

Project Hail Mary

I en tid, hvor mange blockbusters føles som tom CGI-støj, er Projekt Hail Mary noget så sjældent som en storfilm med både hjerne, hjerte og humor.
En intelligent og underholdende rumfilm, der tør stole på sit publikum.
René anmelder

Persepolis

Jeg havde længe kendt filmen af navn, vidst at den byggede på Marjane Satrapis egne erindringer, og at den havde opnået en form for klassikerstatus inden for animationsfilm.

I Swear

Nicolai har denne gang anmeldt en sandfærdig fortælling om en mand, der har gjort en forskel for folk der lider med Touretttes. Det er filmen, I Swear, som er en dybt smuk og rørende film, med en historie som er virkelig værd at få fortalt i biografen.