Alien: Romulus (4k UHD)

Picture of René Buchtrup

René Buchtrup

Originaltitel: Alien: Romulus

Instruktør: Fede Alvarez

År: 2024

Genre: Gys, action

Alien-franchisen er én af de største og mest indbringende franchises i filmhistorien. Det er samtidig også én af de mest interessante.

Selvom Alien-filmene har svinget i kvalitet siden den første (Ridley Scott’s Alien), har mixet mellem horror, action og science fiction altid været fascinerende og pirrende på det store lærred. Fortællinger om det skrøbelige menneskers møde med det ukendte, det voldsomme og farlige fra det ydre rum.

Ridley Scott kreerede én af verdens bedste gyserfilm i 1979. Syv år efter lavede James Cameron én af verdens bedste actionfilm med Aliens. Begge havde det til fælles, at de havde en bad ass-heltinde i hovedrollen (Ripley, selvfølgelig!), klam, klaustrofobi på rumskibe og så nogle skræmmende rumvæsner. Originalen dyrkede gruet i mørket (hvor ingen kunne høre dig skrige),- den anden adrenalinen og den hårdtpumpende action, når soldaterne gik amok på rumvæsenerne.

Alien: Romulus er det nye skud på stammen, som foregår et sted mellem film et og to. En flok unge rumkolonister opdager et forladt rumskib tæt på deres solløse minekoloni. Rain (Cailee Spaeny) og hendes android(bror), Andy (David Johnson) er én del af crewet. De har ikke tænkt sig at arbejde sig ihjel i kolonien, ligesom alle de andre lønslaver, så de tager afsted i håb om at alt vil blive bedre. Men der går ikke lang tid før de opdager at rumskibet (selvfølgelig) ikke er helt forladt alligevel og at de snart må flygte og kæmpe for deres liv…

Filmens instruktør, Fede Alvarez, lavede tilbage i 2013 en ny version af kultklassikeren, Evil Dead, som var blodig som ind i helvede. Overdrevet splat for alle pengene. På den fede måde. I 2013 instruerede han intruder-filmen, Don’t Breathe, som var klaustrofobisk og nervepirrende. En fortælling om et par indbrudstyve, der bryder ind i et hus, hvor de bliver jaget rundt af husets ejer. I hans Alien: Romulus-film låner genre-instruktøren body-horror fra den ene film og klaustrofobisk-slasher stemning fra den anden film: han har kort sagt kreeret en voldelig og nervepirrende film i rummet, hvor en flok unge bliver jagtet rundt, indtil de bliver pint til døde af et klamt rumvæsen.

Man kan tydeligt mærke at Alien: Romulus er et form for kærlighedserklæring til horror-genren og særligt den første Alien-film. En hyldest fra en fanboy, som nu har lavet sin egen Alien-film.

Det kunne snildt være gået grueligt galt i den forkerte instruktørs hænder, men heldigvis har Alvarez styr på både virkemidler og historie i filmen. Jo, bevares, historien er meget simpel, men alligevel formår den at bygge troværdigt videre på dét univers som både Scott og Cameron lagde grundstene til. Weyland-Yutani-koncernens er stadig kyniske overhoveder som gør mennesket til slaver med deres kapitalisme. Måske en stikpille til det samfund vi lever i idag,,, Well, heldigvis har vi ingen klamme aliens. Men alligevel… ?!

Cailee Spaeny er troværdig i hovedrollen som Rain, men det er David Johnson, der spiller hendes androide-bror, der stjæler billedet. Han er programmet til at gøre hvad som helst for Rain og fortælle far-vittigheder (!?), og er kort sagt en robot, man blot har lyst til at give en krammer. Men da han får en opgradering fra rumskibet (Weyland-Yutani) skifter han fuldstændig spor og tænker kun på koncernens bedste. Pludselig er han kold og kynisk i sin væremåde og tankegang. Fænomenalt skuespil fra en skuespiller jeg håber at se meget mere fra i fremtiden.

Undervejs låner Alien: Romulus Alverez fra sine forbilleder, bl.a. med action- og horrorscener som ligner noget man har set før i universet. Og så bliver vi præsenteret for en “klassisk” one-liner, som man enten vil grine af eller ryste på hovedet af, når man hører den. Alverez går linen ud med body-horror, helt til sidst i filmen, hvilket jeg til gengæld fandt herligt befriende og dejligt underholdende. Bottom line, så er det rart med en instruktør, som tør gå all the way.

Om man synes den nye Alien-film bliver for meget et rip-off af de gamle travere, eller en herlig hyldest fra en begejstreret fan boy, tja, det er op til én selv at vurdere ved at gå et smut i den lokale biograf og finde ud af. Men husk: “In space, no can hear you scream”.

Alien: Romulus får 4/6 hamre:

🔨🔨🔨🔨

Billed- og lydkvalitet:

Lydsiden er Dolby Atmos og det er vel én af årets vildeste fester for øregangen på en 4k-skive! Der er swung fra min subwoofer, så jeg næsten følte at jeg selv var med i rumskibet, de klamme aliens skriger, så det gør ondt ind i brystkassen (gisp, tænk hvis én af dem er inde i mig nu?!!) og musikken bliver blæst op, så selv de bagerste rækker er med!

Ingen Dolby vision på billedsiden, men alligevel er særdeles flot omgang HDR10, som virkelig dyrker det mørke, hvor vi alligevel får et nuanceret og flot billede, uden det svæver helt hen i et fake billede.

Èn af de flotteste udgivelser sammenlagt, når det både drejer sig om billede og lyd på en 4k-udgivelse i 2024!

Tusind tak til SF Studios 

Seneste

The Wrecking Crew

🔥 The Reckoning Crew er alt det, buddyfilm ikke må være i 2026 – og derfor virker den. R-rated, blodig, grov og helt ligeglad. Bautista + Momoa = perfekt timing. René Buchtrup hyggede sig hele vejen. 🍿💥

Miller’s Crossing

Der er Coen-brødre-film, man forelsker sig i med det samme, og så er der dem, der langsomt sniger sig ind på én, sætter sig fast og nægter at slippe igen. Miller’s Crossing hører for mit vedkommende klart til den sidste kategori.

Jarhead (4k UHD)

Jarhead er ikke en krigsfilm om heltemod – men om ventetid, tomhed og alt det, krigen efterlader i hovedet. Et gensyn viser, at Sam Mendes’ film stadig rammer hårdt. Og i 4K ser Roger Deakins’ billeder bedre ud end nogensinde.
René Buchtrup anmelder

One Battle After Another (4K UHD)

Leo emmer af The Dude-vibes, Sean Penn er klam og slesk og kvinderne sparker for hårdt røv!
René er tilbage med en 4k-anmeldelse og denne gang er det mesterværket One Battle After Another der bli’r vendt og drejet…

28 Years Later: The Bone Temple

🩸 28 Years Later: The Bone Temple handler mindre om de inficerede – og mere om dem, der lever med konsekvenserne. Ralph Fiennes leverer filmens stærkeste præstation i en fortsættelse, der tør være stille, mørk og menneskelig.
René Buchtrup anmelder

The Rip

The Rip er ikke en dårlig film – den er værre. Den er bevidst middelmådig. Designet til at blive set halvt, gentaget for dem, der scroller, og glemt igen. Netflix-action i sin mest frustrerende form.
René Buchtrup anmelder

The Housemaid

The Housemaid er filmen, jeg strittede imod – indtil jeg gav op.
Paul Feig kender sine genrer, sine klichéer og sine virkemidler.
Når man først overgiver sig, er man i rigtig godt selskab.
René Buchtrup anmelder

Rental Family

Rental Family er feel-good, der gør mere end bare at varme. Brendan Fraser spiller en mand, der lejer sig ind i andres liv – og langsomt mister overblikket over, hvor rollen stopper, og følelserne begynder. En stille, rørende film, der bliver hængende efter rulleteksterne.
René Buchtrup anmelder